viernes, 11 de septiembre de 2009

Especiales: Charlamos con el equipo de la distribuidora de cine independiente VIDEO FLIMS!!! (2da y última parte)


Por Felipe Quiroga

Continúa la entrevista con las 3/4 partes del equipo de VIDEO FLIMS (estuvieron Matías Lojo, Esteban Rojas y Pablo Marini, y faltó Nicolás Quinteros) que, además de filmar películas de género y bizarras, decidieron armar un emprendimiento para distribuir sus producciones y las de otros cineastas del palo.
En este episodio 2 (de la charla) no hay clones ni jedis seducidos por el lado oscuro, pero sí reflexiones sobre el cine de Hollywood y el lugar que ocupan las pelis de género en Argentina. Además, estos “flimakers” nos cuentan como eligen las películas a editar y hablan sobre las dificultades para hacer cine en nuestro país.
Si te perdiste la primera parte, cliqueá acá y recordá de que garompa estábamos hablando previamente. Y si no, dale para adelante que vas a entender igual… o no.



¿Cómo deciden que películas editar luego de recibirlas?
PABLO: Tiene que ser visible. Hay que responder a la persona que paga entre 15 y 30 pesos y que cuando ponga play la película lo entretenga.

¿Y técnicamente?
PABLO: Que se escuche bien, que no tenga errores narrativos…
ESTEBAN: No somos muy hinchapelotas, pero que tenga lo mínimo.
PABLO: No nos importa la calidad de imagen. Si el guión es bueno, aunque esté hecho con una cámara de fotos, está todo bien.
ESTEBAN: Si te lleva o no la película. Es como algo básico: que tenga una historia, que se escuche, y eso… Pero nos llegan muchas cosas que no tienen historia y no se escucha.

¿Cuántas películas recibieron?
PABLO: Un montón.
MATIAS: Hay algunas que no nos llegan, sino que las vamos a buscar. Hay algunas como las de (la productora) PAURA FLICS que se las pedimos.
ESTEBAN: En realidad, las que terminamos editando casi siempre son las que vamos a buscar.
MATIAS: Nos acordamos que la vimos o la vemos y decimos “quiero esta”, y llamamos y vamos. Siempre hay buena onda.
ESTEBAN: Estamos yendo a muchos festivales de cine. Por suerte nos invitan y vemos muchas. Hace poco estuvimos en un festival en Chile y nos trajimos como 15 cosas, entre cortos y largos. También estuvimos en el MARFICI hace poco y conocimos a un montón de gente.

De todas las películas que editaron, ¿cuál es la que mayor satisfacción les dio? ¿A cual le tienen más aprecio?
PABLO: SADOMASTER.
ESTEBAN: Cada uno tiene la suya. A mí… yo creo que todas. En particular estoy muy orgulloso de haber editado cosas que no estaban en DVD. Todas son logros, por ejemplo lo de PLOP no lo iban a sacar ellos. Nosotros prácticamente le tuvimos que poner la pistola en la cabeza. También me encanta que esté POST en DVD y FILMATRÓN, que no porque lo haya editado yo me parece una película de puta madre.
MATIAS: A mí FILMATRÓN… o las de PAURA FLICS: vos las veías en festivales, las querías volver a ver y no las podías conseguir.
ESTEBAN: Igual los más felices con esto son las productoras, porque ellos no le dedicaban tiempo a esto. Es entendible, porque cuando uno hace una película le pone toda la energía a escribir el guión, después toda la energía a filmarla, después te rompés el orto editándola por meses o años y después decís “bueno, ya está, que la pasen en tres festivales, ojalá la compren en algún lado y si no todo bien, hagamos la próxima.

Ya no quedan fuerzas…
ESTEBAN: Exacto, porque somos artistas, no somos comerciantes. Entonces ahora nosotros tuvimos que tomar ese lugar de comerciantes para cerrar el ciclo de todo el proceso que significa hacer cine. Para volver a hacer otra película uno inevitablemente necesita dinero. En ese sentido, los más contentos con esto son las propias productoras que nunca soñaron que en Argentina iban a editar sus películas.

¿Qué película les gustaría editar?
MATIAS: LA LOCURA DEL EXTRATERRESTRE. Es una película vieja, de los 80, en la que actúan Emilio Disi y Javier Portales. Hay un Alf bizarro muy trucho, que venía y se llevaba a un nene mudo. La quisieron hacer como emocionante y es re trucha. La ves y llorás, pero de la risa.
PABLO: Es re bizarra. No la quisieron hacer realmente así. Es graciosa pero parte de su gracia es que es una mierda.
MATIAS: Y es la única de esa época que no editaron en DVD. No sé porque la tienen ahí tapada.

¿Creen que en un futuro las películas del estilo de las que venden van a llegar a los cines o será un mercado para el DVD solamente?
MATIAS: Sería una alternativa más que nada. Pero no creo que vaya a estar TERMINATOR 5 en una sala y FILMATRÓN en otra, porque es toda la misma gente, que no le da lugar por algo a este tipo de cine, porque no está en sus intereses. Si creo que va a haber cines en los que se pasen pero van a ser cines alternativos como VIDEO FLIMS es una distribuidora alternativa. A estas películas no las va agarrar una cadena de cines como Hoyts.
ESTEBAN: Es que eso no nos interesa.
PABLO: Hay que sacarle importancia. Más allá de que todos queramos ver nuestra película en una pantalla gigante, yo prefiero ver mi película en (el centro cultural) Pachamama, con una pantalla de tanto por tanto, con una barra, que me vendan una cerveza y comerme una empanada.
ESTEBAN: Lo que pasa con el cine, entre comillas, de verdad es que el neoliberalismo le pegó con una pala encima. Entonces ahora no solamente están haciendo películas de mierda porque funcionan sino que además las películas no duran nada en cartelera… ¿vale la pena? Si podemos hacer películas con total libertad creativa, con dos mangos, se ven en pantallas un poco más chicas, la ve un poco menos de gente, pero vivimos tranquilos y hacemos exactamente lo que queremos.

¿Su posición frente al cine de Hollywood es totalmente en contra?
ESTEBAN: No, nos ha dado mucho. Si no fuera por Hollywood…
MATIAS: Pasa que hoy están haciendo cualquiera, están vendiendo cualquiera y están estirando las franquicias que ya habían muerto hace 20 años.
ESTEBAN: Ahora todo se vende. Ahora cualquiera es artista porque el arte se vende. Entonces eso hace que se venda cualquier poronga.
¿Ustedes se posicionan como una alternativa a este tipo de cine “en decadencia”?
ESTEBAN: Sí.

Pero reconocen que toman cosas de ese cine para hacer sus películas.
ESTEBAN: Pero tomamos cosas del cine que fue, no del cine de ahora.
PABLO: El género es teórico. Me parece que todas las películas en las que nos basamos para hacer cine son de los 80 o de los 80 para atrás.
ESTEBAN: Exacto, hay que diferenciar entre el Hollywood de ahora y el de antes. El `99 fue el último año en que se hizo una película bien en Hollywood. Después de MATRIX y FIGHT CLUB no hay nada.
MATIAS: No, MATRIX es una verga.
ESTEBAN: Bueno, chupame la p...

(NOTA: acá hubo una breve pero erudita discusión sobre el valor artístico de la película MATRIX. Para evitar saturar con tecnicismos, se decidió editar este fragmento. A continuación, la charla retoma el rumbo…)

ESTEBAN: … ese no es el punto. El punto es que desde el año 99 para atrás es todo lo que nosotros queríamos hacer. Ahora no nos identificamos con nada o casi nada.

En estos cinco meses, ¿piensan que ya se amplió algo el público? ¿Notan gente nueva entrando a esto?
MATIAS: A mí me parece que quienes las compran son los mismos que las habían visto antes en festivales. Que ellos después se la muestran a sus amigos y que de ahí crezca es posible.
PABLO: Creo que es temprano para responder eso. Todavía no tenemos idea quien compra. Estamos viendo cual es nuestro público. Cada tanto aparece uno que no tiene puta idea de nada y eso lo generan las proyecciones. A veces uno lleva a un amigo que no tiene idea y queda enganchado.
ESTEBAN: Nos estamos preocupando bastante de hacer proyecciones. Todos los miércoles en el Centro Cultural Pachamama se pasan películas. Siempre tratamos de juntar gente nueva que vaya para que conozca las películas. Además es un buen punto de reunión para los realizadores. Eso es fundamental en VIDEO FLIMS. Para mí, lo más importante de todo lo que es VIDEO FLIMS es esta nueva unión de gente. Todo esto está haciendo que se produzca diálogo, vemos cuales son las dificultades en común, cuales son nuestras metas, nuestros objetivos, lo que queremos. Nosotros ahora estamos proyectando una película, el día de mañana vamos a poder contar con todos los actores de todas las películas, todos los técnicos. Es como un nuevo circuito, es todo un mundo que se está juntando, uniendo, y que afortunadamente todos tienen la mejor onda. Es gente muy buena.

Siempre se habla de que no hay apoyo del INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales) a este tipo de cine, ¿qué opinan?
ESTEBAN: Todo lo relacionado al INCAA está mal. El hecho de que uno tenga que tener una película ya hecha para poder acceder a los fondos, el hecho de que tenés que juntar antes guita, que tenés que estar asociado a una productora que facture tanta guita, que tenés que devolver la guita, que hay que dar después un impuesto a las ganancias al INCAA, de que realmente la película tiene que hablar de ciertas cosas, que el INCAA te pide. No es que uno puede hacer una película de cualquier cosa, con pedos, caca y vómito. Y estaría buenísima una película así.
PABLO: Desde el vamos ya hay limitaciones, y si uno quiere hacer una obra de arte no tiene que haber limitaciones.
ESTEBAN: Seas quien seas, el INCAA te va a poner condiciones, vas a estar dentro de un marco. Yo vengo de Chile y me parece que todo el mecanismo del cine argentino es totalmente anti-cinematográfico. Está todo mal planteado desde el vamos. El INCAA está mal parido. Posta. No hay forma de hacer cine comercial en la Argentina con tus propias ideas, con lo que uno realmente quiere hacer. Siendo así el asunto, tiene que haber una alternativa.

3 comentarios:

FARSA Producciones dijo...

Todas verdades!

Wilson dijo...

Muy buena la entrevista! Ojala q tengan suerte estos chicos porq se ve q le ponen muchas ganas! Felicititaciones a CINERD tb q siempre doy una vueltita a ver q hay de nuevo en el mmundo del cine! Saludos

Pabela dijo...

Muy buena entrevista!!, ojalá cambie un poco lo que cuentan y que se puedan abrir nuevos espacios para que los realizadores no estén limitados a hacer lo impuesto!.
Me encantó...